Her ser du hva hver modul inneholder, hvilke øvelser du gjør og hva du kan forvente å sitte igjen med. Rekkefølgen er satt slik at hver modul bygger på den forrige.
Modulene
Hver modul kombinerer en kort innføring med en praktisk øvelse i studio. Du bør kjenne kameraets manuelle innstillinger fra før. Utbyttet er bedre kontroll over eget utstyr, ikke et ferdig sertifikat eller en garanti for identiske farger.
Du måler hvitbalanse med gråkort og fargemåler, først i rent studiolys og deretter i blandet lys fra vindu og lampe. Du sammenligner egne målinger med kameraets automatikk og ser hvordan hudtoner flytter seg. Etterpå kan du velge en fornuftig innstilling raskt.
Her bruker du lysmåler, histogram og waveform i et portrettoppsett. Du måler lyset mot ansiktet, tar testbilder og leser av kurvene for å se om høylys eller skygger går tapt. Målet er å treffe eksponeringen konsekvent, uten å gjette på displayet.
Du fotograferer et fargekort under kontrollert lys og lager en kameraprofil av bildet. Deretter sammenligner du før og etter, og vurderer hvor mye profilen faktisk forbedrer fargene. Vi viser også hvor en profil gir for lite hjelp, for eksempel under sterkt blandet lys.
To eller flere kameraer settes opp under samme lys, og du justerer hvitbalanse, eksponering og profil til klipp og bilder passer sammen. Du ser hvilke forskjeller som lar seg fjerne og hvilke som blir igjen. Vi lover ikke identiske resultater mellom ulike modeller.
Du sjekker en monitor og et kamerasøker mot en kjent referanse med fargemåler. Du lærer hva kalibrering gjør, og hvorfor den har grenser som skjermens panel og alder. Etterpå vet du når du kan stole på det du ser, og når du bør kontrollere med måleverktøy.
Til slutt lager du din egen sjekkliste for fotoseanser og innspillinger, basert på utstyret og arbeidsmåten du faktisk har. Du går gjennom den i en praktisk øvelse og retter opp punkter som viser seg vanskelige. Listen blir et verktøy du bruker før hvert opptak.
Hver modul følger samme mønster fra forklaring til egen kontroll. Det gjør at du vet hva som venter, og kan konsentrere deg om selve utstyret og målingene.
Instruktøren forklarer temaet og viser målemetoden på utstyret i rommet. Du får vite hva øvelsen skal avklare, og hva du bør se etter underveis.
Du gjør målingene selv med gråkort, lysmåler eller fargekort. Instruktøren går rundt og hjelper når noe ikke stemmer med det du forventet.
Du tar bilder eller korte klipp med de nye innstillingene og legger dem ved siden av tidligere forsøk. Forskjellene blir synlige og kan diskuteres konkret.
Resultatene vurderes på en kontrollert skjerm. Du ser hva som ble bedre, hva som ikke endret seg, og hvorfor utstyret setter en grense.
Du skriver ned innstillingene og observasjonene som gjelder ditt utstyr. Notatene brukes senere når du setter sammen sjekklisten din.
Kurset forutsetter ikke avansert utstyr, men noen grunnkunnskaper og litt forberedelse gjør øvelsene mer nyttige. Her er det viktigste å tenke gjennom før første modul.
Du bør kunne stille kameraet i manuell modus og kjenne begrepene blenderåpning, lukkertid og ISO. Du trenger ikke kunne noe om fargestyring fra før, siden vi forklarer det underveis. Har du aldri brukt histogram, er det nok å vite at det finnes. Erfaring fra enkle portrett- eller produktbilder gjør at du raskere ser hva målingene forteller deg.
Ta gjerne med ditt eget kamera og objektiv, slik at øvelsene gjelder utstyret du faktisk bruker. Har du gråkort, fargekort eller lysmåler, er de nyttige å teste. Har du flere kameraer, er det en fordel for modulen om samkjøring. Mangler du noe, kan du bruke utstyret som finnes i studioet under øvelsene.
Etter kurset kan du måle, justere og kontrollere fargene i oppsettet ditt på en systematisk måte. Du vil få kameraene tettere sammen, men ikke nødvendigvis helt like. Sensorer, filtre og skjermer har egne begrensninger som ingen innstilling kan fjerne. Kurset gir ikke sertifikat, men en arbeidsmetode du kan gjenta selv.